Al conocer a Joe Keery solo por el rol que se robó continuamente en las temporadas de Stranger Things, transformándose en el favorito de la audiencia, es fácil tener prejuicios sobre su desempeño como artista musical.

Claro, la primera idea podría ser que su presencia en los escenarios está impulsada únicamente por su trabajo televisivo, pese a que se volcó a la música incluso antes de robarse la pantalla como Steve Harrington.

En esa misma línea, también se podría pensar que su música solo es exitosa por el impulso de su fama como actor. Casos en esa línea han existido en el pasado, con intérpretes que intentan extender su popularidad televisiva o cinematográfica hacia otras disciplinas.

Sin embargo, en su desembarco en el Parque O’Higgins bajo su alias musical DJO, Keery logró demostrar que lo suyo no es solo un capricho y realmente tiene talento para dominar el escenario, tanto por su performance como por su propia propuesta musical light bien armada.

Claro, innegablemente su gancho está ligado a su fama actoral, y entre la audiencia hubo guiños de fans de Stranger Things, pero su propuesta pop con elementos de rock estuvo lo suficientemente bien como para salir de un mero receptáculo de los gritos de “guachito rico” y toda la devoción juvenil que una estrella de su tipo suele generar. Obviamente alguien podrá lamentar que no interactuó tanto con la gente, pero su foco realmente estaba en tocar.

En esa línea, aunque su éxito musical recién se está disparando, DJO tomo la guitarra e inclusive jugó con otros instrumentos para hacer gala de las principales canciones de sus tres discos de estudio: Twenty Twenty (2019), Decide (2022) y The Crux (2025), con este último concentrando, obviamente, el mayor número de temas.

De ahí que a lo largo de la jornada no faltaron canciones como Basic Being Basic, Charlie’s Garden, Delete Ya y Chateau (Feel Alright), muchas de las cuales fueron coreadas de principio a fin por sus fans.

Sin embargo, la gran guinda de la jornada fue End of Beginning, su canción que se viralizó en TikTok y luego dio el salto a las listas de popularidad para incluso desbancar a Taylor Swift en Spotify. Y ese fenómeno digital terminó por convertirla, en el último año, en el gran himno de su proyecto musical.

Claramente esa fuese la canción que por lejos fue más celebrada y coreada durante la presentación en Lollapalooza, con el público acompañando cada verso como si se tratara de un clásico ya consolidado.

Pero más allá de la anécdota viral o del peso que todavía tiene su rostro televisivo, lo que quedó claro es que Joe Keery ha logrado construir una identidad musical propia bajo el nombre de DJO.

Y si bien su carrera como músico aún está en expansión, su paso por el festival demostró que su propuesta puede sostenerse por mérito propio. Tiene lo que se llaman canciones oreja, pero también apunta a ser un show un poco más versátil que los prejuicios podrían esperar.

Por eso, al final, lo que parecía un mero proyecto paralelo de una estrella de streaming terminó revelándose como algo más serio. Porque entre guitarras, teclados, sonido synth y un público que respondió con entusiasmo, DJO dejó claro que, a pesar de que su historia musical recién está comenzando, su vínculo con la audiencia no depende únicamente de Hawkins.