Tiano Bless, el cantante y productor, emprende un nuevo capítulo en su carrera durante este 2025 tras pasar un complejo momento de salud por una picadura de araña.

Un regreso con todo, tours en diversos países y siguiendo con su activa colaboración con artistas de todo el globo, pues parece que las barreras de las fronteras e idiomas no existen para el chileno que lleva 20 años de carrera profesional.

Un camino que comenzó con un Cristián Latapiat adolescente de 13 años, fanático de la batería y el canto, ligado a la música clásica, el jazz y la música popular chilena. De hecho, según consignó Sunderbeats, en esa época tenía la cifra de siete grupos: Jahmabless (reggae), Esencia Musical (soul), Vena Raíz (folclore), Danzante Banda Celta, La Songo Band (latin jazz), Santo Bando (rock reggae) y Compazz (flamenco).

Más tarde estudiaría producción musical, tomando esa labor para grupos brasileños y ganando concursos como el Reggae Contest Latino, algo que le permitió estar en el festival de reggae más grande del mundo: Rototom Sunsplash en España.

“Han sido 20 años de mucho aprendizaje y muchas conexiones, he dado vuelta al planeta con mi música y yo estoy agradecido de poder vivir esto cada día. No puedo decir que ha sido fácil, pero también puedo decir que ha valido la pena y que cada segundo, cada persona con la que he compartido, cada escenario, cada movimiento, cada familia con la que he compartido, ha sido una bendición para mí. Así que estos 20 años me han enseñado un montón, creo que ahora también tengo otra forma de pensar, otra forma de vibrar que me ayuda mucho a seguir el camino con más enfoque y con más fuerza”, es el balance de Tiano sobre esta travesía musical.

“He pasado por muchas cosas que me han enseñado que la vida son estos errores e intentos que se vuelven aprendizajes para crecer. Y entonces agradezco mucho a la música, a toda la gente que siempre me apoya. A toda la gente en Chile que siempre me entrega mucho cariño a donde voy, en cualquier lugar. Para mí eso es pura vida, es pura gratitud. Dando lo mejor de mí en este camino de la música que es muy bonito, pero también muy esforzado y muy... podría decirse... no sé cómo podría llamarse, pero muy loco. El camino de la música es loco”, enfatizó.

Matanza, Jonas Sanche, Digitaldubs, Ras Jahonnan, De Kiruza, Rootz Hi-Fi, Anbless Nabi, Stailok (Suppastyle), Amanaje, Morodo, Lengualerta, Jeru Banton, Green Valley, Movimiento Original y KSN son algunos de los colegas tanto a nivel nacional como internacional donde este predicador del reggae ha puesto su estampa.

Ahora, une fuerzas con un joven colaborador ampliamente conocido: Pablo Chill-E. Con el Shishigang, quien anteriormente también ha puesto hincapié en que está buscando cambiar su mensaje, presentan “+ Unidad”.

-¿En estos tiempos de conflicto es vital tener más unidad?

-Claro que sí, totalmente. Unidad de cuerpo, mente; unidad no solamente como una idea utópica, sino unidad en todos los ámbitos de la vida. A veces es difícil querer la unidad completa porque somos todos muy diferentes y siempre vamos a tener roces y diferencias, pero la unidad a la que estamos apuntando es una unidad de sociedad: aprender a aceptar nuestras diferencias, a ser tolerantes y llevar eso como un mensaje a través de la música. Por lo que estamos todos sintiendo en este momento de guerra, en verdad nadie quiere guerras, todos queremos que la gente se respete y por eso también estamos llevando este mensaje.

-¿Cómo fue trabajar con Pablo Chill-E?

-Él también señaló que quiere cambiar su discurso. Fue justo en esos días que grabamos la canción que él hizo ese comunicado de que esperen más música, porque la música tiene palabras, sonido y poder, tiene repercusiones en nuestra vida, en nuestras generaciones, en nuestra gente. Y al darse cuenta de que el mensaje resuena y queda para siempre, yo creo que él también quiere llevar ese mensaje a otro nivel. Hacer esta canción fue increíble porque primero nos conectó la familia Marley, con él estuvimos haciendo una canción junto al nieto de Bob Marley, KJ Marley, y de ahí estuvimos hablando y conectamos en su estudio.

“Al principio esta canción era con un instrumental que hice, pero después de eso escuché la música y sentí que necesitábamos músicos reales. Primero hablé con mis hermanos de Brass al Límite, Mauricio Castillo, que grabaron los bronces y ahí ya fue agarrando colorcito, poder. Después hablé con Diego Contreras en la batería, fuimos al estudio y grabamos la batería real, luego también el bajo, estuvimos con los coros, la guitarra y ahí se formó la canción que ahora tiene un color mucho más real. Eso era lo que yo quería también: esa esencia del reggae roots and culture de Bob Marley, ese reggae que realmente nos conecta”.

-¿Cuál es tu opinión sobre tus colegas urbanos?

-Me gusta ver que Chile está creando nuevos sonidos, me gusta ver que se está desarrollando una industria de productores, creadores, artistas, bailarines, de todos los tipos de artes escénicas y eso está creciendo. Pero también me gustaría ver que la música urbana pudiera enriquecerse con la cultura chilena y con la música, musicalmente hablando.

“Porque hay tantos músicos chilenos muy buenos, que es solo cosa de incluirlos, de trabajar más en equipo, de estar conectando con todos los músicos que hay para poder hacer música de mayor impacto y con mayor riqueza musical también. No solamente riqueza de letras o de calidad de videos, sino riqueza musical, riqueza —podría decirse— cultural. Eso me gustaría: ver un poco más de cultura en nuestro propio país, porque tenemos un montón y nos sobra cultura".

“Es un honor”

-¿Qué pasó con “Buena Mi Chan”? El tema donde eras productor y era de KJ Marley y Pablo…

-Esa canción, justo estábamos hablando con Pablo de “Buena Mi Chan”, se viene con todo. Lo que pasa es que esa canción está a punto de salir. Queremos también ver el momento de poder traer a KJ Marley, hablar con él, estamos en esa búsqueda. Pero primero quiero soltar la canción que hice con Ky-Mani Marley, su padre, porque tengo una bomba de música ahí junto a él. Hicimos una canción, la grabamos en España, la verdad.

-¿Y qué nos puedes contar de lo que están cocinando con Ky-Mani Marley?

-Nos hemos encontrado en muchos lugares del mundo con Ky-Mani Marley, y cada vez ha sido una explosión de creatividad. En esta ocasión hicimos algo muy diferente, justamente algo que nadie esperaba. Hicimos un dancehall muy, muy, muy jamaicano, bien arriba, y me encanta. Es una canción importante para mí porque hacer una canción con el hijo de Bob Marley, para cualquier reggae rastaman del planeta, es un honor.

“Así que por eso agradezco al máximo a Ky-Mani Marley, a toda la Marley Family. Y espérense ese temita que se viene con todo. Esa canción también está conectada con Walshy Fire, un productor de Jamaica de Major Lazer. Escuchó la canción que hicimos con Ky-Mani, se la mostré en un festival donde estuvimos conectando, y le encantó. Vamos a hacer una producción en conjunto en esa canción con más artistas de Jamaica y del Caribe. Así que esa canción se viene full Chile-Caribe-Jamaica connection”.

Tocar por todo el mundo

El 2025 será un año clave para Tiano Bless. El artista nacional celebra dos décadas de trayectoria y lo hará con una ambiciosa gira internacional, pasando por Dubái, Tailandia, Italia y España, donde será parte del reconocido Rototom Sunsplash Festival durante este 16 y 30 de agosto.

Además, presentará un One Riddim Album que reunirá a artistas de Jamaica y Chile, entre ellos Anthony B, Nesta y Real McKoy.

A su regreso a Chile, Tiano Bless planea una gira nacional para llevar su banda y su formato DJ a distintas regiones del país.