Paty Maldonado se había despachado una destemplada y garabatera arremetida contra el mundo actoral en el marco de unos anuncios del Presidente José Antonio Kast, así que Claudia Pérez decidió tomar el micrófono y le mandó un una contundente contestación.

“¿Hay que asignarle una plata a los actores para la cultura?.... ¡Váyanse a la chucha, vagos de mierda! Trabajen como trabajan los demás", se había despachado la deslenguado panelista de Tal Cual en su podcast Con Canas y Ganas.

A través de su cuenta en Instagram, Pérez alzó la voz: “Lo que más me preocupa, da rabia y pena, no solamente los dichos ignorantes de esta señora que nos trata de ‘flojos’ y ‘vagos’ para instalar un debate con discurso de odio y ganar, no sé, unos pesitos: también la gente que replica y repite como loro esto”, partió.

O sea, “se quedan con los titulares”, redondeo sobre los cibernautas adherentes a las palabras de la ex-Mucho Gusto.

Dicho eso, Pérez entró en materia: “Un fondart no es una ‘pensión’ para que un artista se quede en su casa como un vago; es un fondo que se asigna a un proyecto que da trabajo”, planteó, “a un universo de artistas y trabajadores de la cultura, tales como diseñadores, dramaturgos, escenógrafas, músicos, fotógrafos, estudios de grabación, salas de ensayo, realizadores escenográficos, costureras, compradores de materiales, telas, fletes, vestuario, diseñadores gráficos, prensa, periodista y un largo etcétera”, enumeró.

“De hecho, los sueldos de trabajo que se pagan en fondart, en relación a las horas trabajadas, son en promedio menos que una hora pedagógica”, añadió.

“Ahora, vamos a los números: si se contabiliza el universo total de los trabajadores de la cultura en Chile, incluyendo a quienes no postulan a los fondos, se estima que apenas entre el 1% y 2,5% de los artistas logra adjudicarse un fondart o un fondo de cultura en un año determinado”, evidenció, es decir, ese porcentaje “crea sus obras con fondos del Estado”, precisó.

“Esta triste tasa de éxito se debe a la brecha entre el tamaño real del sector laboral artístico, y la cantidad limitada de proyectos financiados”, planteó. “Sin embargo, el sector artístico y las industrias creativas en Chile aportan aproximadamente entre el 2,2% y el 2,3% del PIB nacional”, o sea, “más de 150 mil empleos directos, ubicándose como un motor de desarrollo equiparable a sector tradicionales como el agropecuario o silvícola”.

“Pero la ignorancia es atrevida”, continuó: “En relación a lo ‘vagos’ o ‘vagas’ que somos, según un reciente estudio hecho por, no sé si el Ministerio de la Cultura o Chile Actores, el 60% de los intérpretes se ven obligados a realizar trabajos fuera del área artística, para complementar sus ingresos, además de tomar sus obras después de las 19:00 horas cuando terminan de trabajar en el otro empleo”.

Pérez repasó dichos de Maldonado

“Por otra parte, quienes logran tener un contrato o proyecto estable suelen enfrentar jornadas extensas que superan las 60 horas semanales, porque trabajan bajo el alero de la Ley Audiovisual”, evidenció. y además “la mayoría tenemos familias, hijos en el jardín, colegio y universidad, pagamos cuentas e impuestos, y padres y madres que cuidar”, agregó.

En cuanto a lo personal, la intérprete ejemplificó que “llevo 33 años de carrera y me he ganado dos veces un fondart, y he postulado más de veinte veces; y en cada uno de los proyectos, hemos generado por lo menos quince puestos de trabajo durante seis meses en uno y un año en otro”, graficó. “Después, con ese fondo, hicimos una obra de teatro, que la vendimos, pasamos factura —no con boleta—, porque éramos un equipo de trabajo, durante cinco años, o sea, generamos más ejemplo”, dijo.

“En Chile, un estudio sociolaboral reveló que el 68% de los artistas no recibe ingresos suficientes para cubrir sus necesidades básicas, y la mitad percibe menos de $400 mil mensuales por su labor artística, por eso tienen pluriempleo”, redondeó. “Y esto se debe a muchos factores; primero porque el campo laboral es muy pequeño, y hay una alta especialización, versus una muy baja rentabilidad, es decir, los artistas dedican años de fundación técnica, práctica y académica. Sin embargo, el mercado laboral ofrece una baja tasa de contratos indefinidos; apenas el 4% en las artes escénicas tiene contrato indefinido”, cerró.

La actriz recibió miles de reacciones, entre ellas, varias de reconocidas colegas y amigas de su gremio, como Blanca Lewin que le destacó que su explicación fue “con peras y manzanas"; Mariana Loyola le dijo que “a los discursos de odio y llenos de ignorancia hay que responderles así: con datos”; Lorena Capetillo le sinceró que “yo estaba con la impotencia que no deja pensar frente a la soltura de habla con la que personas se expresan frente a este tema”; y Sigrid Alegría aludió a Maldonado con un “no ha que nombrar a esa señora, trae mala suerte”.