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“A los fans les va a encantar”: El elenco aborda las claves de la segunda temporada de Fallout

Ella Purnell, Walton Goggins, Justin Theroux, Aaron Moten nos adelantan cómo la expansión del mundo postapocalíptico, la llegada de New Vegas y los nuevos conflictos narrativos marcan una temporada más ambiciosa, oscura y emocional.

La primera temporada de Fallout se convirtió en una de las sorpresas más celebradas del año pasado. La serie fue ampliamente elogiada por la crítica y el público, destacando su ambición visual, su respeto por el universo del videojuego y su capacidad para atraer tanto a fans históricos como a nuevos espectadores.

En su segunda temporada, la historia expande su escala y ambición. Lucy acompaña al Ghoul en un viaje para descubrir la verdad sobre su padre y el rol de Vault-Tec, mientras Maximus se prepara para la guerra en un mundo que se vuelve cada vez más inestable y peligroso.

Y de cara a esa nueva ronda de episodios, la inclusión de una nueva gran locación como New Vegas ha generado enormes expectativas entre los seguidores de la saga.

Considerado uno de los escenarios más icónicos de Fallout, este lugar tiene un peso narrativo y simbólico clave dentro del universo del videojuego, asociado a decisiones morales complejas, facciones enfrentadas y una mirada más cruda sobre el poder y la corrupción.

En ese contexto, conversamos con Ella Purnell, Walton Goggins, Justin Theroux y Aaron Moten durante la Comic-Con Experience de Brasil, con el elenco adelantando detalles sobre la nueva temporada, sus temas centrales y el crecimiento de la historia.

Con una escala mayor, nuevos escenarios y conflictos más profundos, la segunda temporada de Fallout promete ampliar el mundo postapocalíptico que cautivó a millones, manteniendo su identidad única entre la sátira, el drama y la ciencia ficción.

Durante mucho tiempo se decía que las adaptaciones de videojuegos eran malas. ¿Por qué creen que Fallout rompió esa maldición?

Walton Goggins: No lo sé. Creo que The Last of Us fue realmente un… Mira, la gente ha estado adaptando videojuegos por mucho tiempo. Yo he estado al menos en una película. Y todos han aprendido de todos en el camino. Y todos están tratando de establecer una base. The Last of Us hizo un trabajo increíble. Y aprendimos de ellos, me refiero a los creadores de nuestra serie. Y otros aprenderán de nosotros. Aprender nunca se detiene. Adaptar nunca se detiene. Pero… The Last of Us hizo un trabajo realmente muy bueno.

Justin Theroux: Además, tienes que saber cuándo ser fiel al juego. Y cuándo romper las reglas y hacer algo distinto al juego. Y creo que The Last of Us, por supuesto, y también Fallout, hacen un excelente trabajo al encontrar una forma de honrar el juego... pero al mismo tiempo, convertirlo en algo propio.

Aaron Moten: Creo que se ha trabajado muchísimo en cada una de estas producciones basadas en videojuegos. Nadie llega a hacerlas intentando fracasar. Realmente trabajan muy duro, como nosotros. Siento que tenemos una colaboración que funciona, tal vez porque todos estamos tratando de poner todo de nosotros en esto. Creo que Fallout tiene décadas de historia para explorar. Y aunque ya estamos avanzando, seguimos estando al comienzo de la historia que estamos contando. Y por muy expansiva que sea nuestra segunda temporada, sentamos una base en la primera. Y es increíble que a la gente realmente le haya gustado.

Y la ciencia ficción siempre refleja el mundo real. Esta serie tiene élites, poder, control. ¿Qué parte de eso te atrae más como artista?

Walton Goggins: Bueno, la forma en que aborda estos temas de manera subversiva. De forma satírica. Con humor. Todos esos temas están sobre la mesa. Y son muy divertidos de interpretar, ¿sabes? Porque lo hacemos de una manera en que, mientras exploramos estos otros tonos, cuando hay consecuencias, hay consecuencias reales en nuestro mundo. No somos una serie abiertamente política. Simplemente coincide con un momento en el tiempo... Y expresa la ansiedad que muchos de nosotros estamos sintiendo. Y el caos que muchos de nosotros estamos sintiendo.

Justin Theroux: Y también, sabes, el arte televisivo en general es una forma más segura y menos deprimente de mirar… el mundo real, reflejado a través de la narrativa. Así que creo que es una manera más cómoda de absorber algunas lecciones que son más difíciles de asimilar cuando simplemente lees el diario.

Walton Goggins: Y es una forma más saludable de procesar algunas de estas cosas. Una forma mucho más saludable.

Aaron Moten: Tal vez mi cosa favorita es que Fallout existe en nuestro mundo, pero en un pasado que converge y se separa de nuestra realidad. Muy específicamente, en el amanecer de este orgullo estadounidense posterior a la Segunda Guerra Mundial, de prosperidad, de que todos tengan una lavadora, ¿sabes a lo que me refiero? Es esta era y esta energía que continuó hasta el día en que cayó la bomba. Pero mi parte favorita es que existe lo suficientemente lejos de nuestra realidad como para hacerlo entretenido. Puedo disfrutarlo. Puedo reír. Puedo llorar. Puedo experimentarlo sin sentirme demasiado conectado con nuestro propio mundo.

Ella Purnell: Iba a decir que lo que más amo de la serie, y no es algo súper tradicional de la ciencia ficción clásica, es lo entretenida que es, lo divertida que es, cómo a veces es tierna, entrañable, retrofuturista y mágica. Tiene una cualidad realmente mágica, un tono muy único, con la música, la comedia, la estética visual, esta vibra de los años cincuenta. Creo que no he visto nada parecido, y todo eso viene del juego. Ese es mi elemento favorito de ciencia ficción que no es tan ciencia ficción.

Hoy se habla mucho de contenido hecho por algoritmos o simplemente “contenido”. Incluso las sorpresas están calculadas. En este momento tiene que pasar esto, en este episodio esta otra cosa. ¿Por qué creen que Fallout no se siente manufacturada o hecha con una fórmula?

Walton Goggins: Puedo decir esto muy rápido. No sé qué se esté imponiendo algorítmicamente a los cineastas hoy en este medio. Pero puedo decirte que los realizadores de esta serie no están dictados de esa manera. Esto viene de aquí [apunta a la cabeza] y viene de aquí [apunta al corazón]. Y se hace por intuición. Es táctil. Es de cuatro dimensiones. Y es una experiencia analógica usando herramientas digitales relativamente nuevas y antiguas. Así que eso no es parte de nuestra experiencia.

Y en esta temporada, ¿qué es lo que más te gusta del nuevo escenario de New Vegas? Porque en el mundo real, Las Vegas es dinero, corrupción, temas más oscuros. ¿Qué es lo que más te atrae de este lugar?

Justin Theroux: Para mí, al menos visualmente y como fan de la serie, es la escala. La escala se siente como si el lente se hubiera abierto más. La primera temporada era, obviamente, para presentar a todos, familiarizar al público con los personajes. Muy buenas líneas narrativas. Pero era, en cierto modo, la historia de origen de los refugios y del Ghoul, y de cómo comenzó todo. Ahora se siente mucho más libre. Pueden empezar a explorar los temas reales que los guionistas siempre quisieron abordar. Tenías que tener un primer capítulo. Y este segundo capítulo se siente como si hubieran soltado a un montón de perros de la correa.

Ella Purnell: Me emocionó mucho ver todos estos sets. Los de la primera temporada ya eran increíbles, y sabía que la segunda iba a ser más grande y mejor en todos los sentidos. Y no nos decepcionó. El nivel de detalle es increíble. Y aunque no he jugado New Vegas todavía, lo voy a hacer, me entusiasma descubrir todos los easter eggs que están en los sets, en el fondo, en los vestuarios, escondidos, que vienen de los juegos y que yo ni siquiera conocía cuando estábamos filmando. Y Lucy no sabe nada. No sabe nada de Las Vegas. No sabe nada de New Vegas. No sabe que está en una adaptación televisiva o en un casino. Ella está aprendiendo del Ghoul, y el Ghoul apenas habla. Así que todo lo que ella aprende, todas las nuevas facciones que conoce, los Kings, todos estos personajes y criaturas, van introduciendo a parte del público que no jugó los videojuegos a este mundo enorme, a esta locación gigantesca, todo visto a través de los ojos muy inocentes de Lucy.

¿Y cómo creen que reaccionarán los fans ante esta nueva temporada?

Walton Goggins: Nunca se sabe, ¿cierto? Uno llega todos los días y hace el mejor trabajo posible. Y creo que los fans de la serie, y la gente que aún no la ha visto, si deciden embarcarse en este viaje con nosotros, sabrán que las personas detrás de esto, delante y detrás de cámara, llegaron cada día y dieron todo lo que tenían.

Justin Theroux: Creo que les va a encantar.

La segunda temporada de Fallout adelantó su estreno y será lanzada en Latinoamérica este 16 de diciembre.

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