“Yo soy de La Florida, viví en Los Copihues, que era una toma, y un ambiente muy precario. Mi papá construyó nuestra casa, me acuerdo que me mostró los planos antes de hacerla. Él trabajó desde los nueve años, era un obrero muy vieja escuela que siempre me inculcó los valores de trabajar y luchar por los sueños”, cuenta en La Divina Comida Juan Lagos (44), mucho más conocido como Zaturno, o Zaturno Espacial.

Juan Lagos es uno de los raperos, o en realidad, el rapero chileno con la carrera más consistente y prolífica de la historia.

“Tuve una infancia feliz, a lo mejor faltó dinero, pero nunca amor. Estudié en un colegio municipal donde te enseñaban a ser mano de obra, no doctor o ingeniero”, relató.

“Un tío me enseñó a bailar break dance, ahí conocí el hip hop”, dice.

En el programa La Alfombra ahondó en sus inicios en la música:

“En mi barrio había varios breakers, que estaban ahí con los Pantera, De Kiruza, estaba Jimmy de la Pozze, mi tío bailaba con el Bototo, un gran breaker, que en paz descanse. Él hacía unos talleres muy precarios, y todos se iban en micro a bailar al centro. Yo los veía siempre, mi tío escuchaba James Brown y Michael Jackson, no se conocía tanto el rap. En ese entonces yo igual bailaba break con ellos”, contó.

“En un momento llegaron unos cassette de Public Enemy y Cypress Hill, por ahí apareció el primero de Panteras Negras. Eso fue un momento muy bacano, escuchar rap en español fue lo que me hizo sentir que eso era lo mío”.

Por ese entonces, y como una coincidencia cósmica, Juan Sativo y Lenwa Dura, que ya llevaban algunos demos y una carrera en el under como Tiro de Gracia, estaban a punto de grabar “Ser Humano!”.

“De un día a otro pasé de estar rapeando en la calle a estar grabando en estudio, cantando en escenarios. En ese entonces yo iba en séptimo, octavo, me tenía que arrancar de la escuela para ensayar, pero vi esa oportunidad y me aferré a ella. La verdad es que a mi el hip hop me salvó la vida, me sacó de la calle y me alejó de la delincuencia”, dice en La Divina Comida.

En un imperdible documental llamado “Comienza un nuevo día”, un muy joven Zaturno cuenta: “Yo escuchaba Tiro De Gracia y me daba como una fuerza. Siempre pensaba de dónde son, de dónde son y ahora pertenezco acá. Siento que estoy mandado a este mundo a rapear, soy como un ángel”.

“En el colegio se reían de mí cuando iba a ensayar o grabar. Juanito el poeta me decían. Pero en esa época uno tenía que ser fuerte en esas instancias, y la verdad es que nunca tuve miedo al fracaso, porque para mí era todo lo que estaba pasando era pura ganancia. Tuve muchas suerte de estar en el momento adecuado, llegué justo a Tiro De Gracia”, recuerda en La Alfombra.

“Después de “Ser Humano!!” todos querían cantar rap, eso evolucionó todo y a nosotros nos cambió la vida”, dice en “Algo Está Pasando”.

Al momento de grabar ese disco, el cual está entre los más importantes del género en habla hispana, Juan Lagos tenía 15 años. Cuando salió, tenía 16.

CANTAR HASTA QUE ME MUERA

En 1998, según relató en La Alfombra, le tocó ir de artista invitado a un concierto de Los Tetas. “La vi desde el escenario, al terminar de cantar me fui al público y ahí la conocí, nos fuimos de fiesta y fue maravilloso, no nos separamos nunca más. Hoy día puedo decir que lo que he logrado en la vida ha sido todo gracias a la Sole”, dice respecto a Soledad Urrejola, su pareja y compañera musical, con quien tienen una hija, Elisa.

Por esos años, finales de los noventa, y después de lanzar el segundo disco de Tiro de Gracia, Decisión, optó por salirse de esa banda y concentrar sus esfuerzos en liderar el colectivo Tapiarabiajackson.

Esa banda editó tres discos, “La Conexión” (2000), Fusión de estilos (2001) y Fusión de estilos V.2 (2003).

“En 2004 llegó el Chepe de Suecia. Me llegó a buscar a mi casa en bicicleta. Él es un DJ que trabaja con los Salazar Brothers y Los Latin Kings. Nos hicimos amigos al toque”, contó en Ritmos y Libros.

“Volver a empezar después de estar en un grupo tan conocido fue difícil. El 2005 juntamos la plata de nuestras tocatas y el 2006 me fui a Suecia donde los Salazar Brothers. Ahí grabé “Espacial”. Ese disco nos llevó de gira por todo Latinoamérica y estuvimos nominados en los premios MTV”, contó en La Alfombra.

“Espacial” fue el segundo disco solista de Zaturno, luego de “Sabor latino” del 2005 y el trabajo que tal como menciona, lo hizo volver a la primera línea de la industria. Ese disco incluye la fundamental “Trata de escribir” junto a Jorge González.

“El 2009 fuimos a Ecuador y tocamos en un local pequeño, después volvimos el 2011 y había 4 mil personas. El 2013 nos invitaron a un festival en Oslo y aprovechamos de grabar el disco “Universos” en Suecia. Son momentos que ahora recuerdo y digo, fue todo muy mágico”, dijo

El 2018, lanzó “Futuro” bajo Zaturno Records. Ese disco tiene feats de Gepe y Pedro Piedra. Pero el 2019, el cantante sufriría un duro golpe. “Cuando a mi papá le diagnosticaron leucemia, iba a cumplir recién 60. Me faltaron muchas cosas por decirle, ahí uno aprende que la vida es un momento, me hubiese gustado que viera crecer a mi hija Elisa también, pero agradezco el ejemplo que me dio y hasta hoy siento que me acompaña a ser un guerrero en la vida”, contó en Ritmos y Libros.

“No quiero decir que la música sea más difícil que otra cosa, pero hay que trabajar mucho, más allá de soñar, hay que hacer que suceda. Siempre quise materializar mis sueños y por eso trabajé, y sigo trabajando mucho”, dice ahí.

En la próxima edición de Lollapalooza, Zaturno se presentará el mismo dia que Tyler, the Creator, Marlon Breeze y Astronautiko.

“Yo voy a cantar hasta que me muera”, dice el Zaturno de 15 años en el documental Comienza un nuevo día.