Toques de Yerko Puchento y un guiño a “las gordas de Vidiella”, son algunos de los elementos que contiene la obra Boite Bijoux, que se estrenará el próximo jueves 23 de abril en el Teatro Nescafé de las Artes. Justo cuando se cumplen 50 años del debut en Chile de la pieza en que está inspirado, “Cabaret Bijoux”. Uno de los mayores sucesos en la historia del teatro chileno, con más de diez años en cartelera, representaciones en todo el país y funciones para 7 mil personas en el Teatro Caupolicán.

Boite Bijoux está motivada por la intención de sus autores, Rodrigo Bastidas y Magdalena Max Neef, de expresar su admiración y reconocimiento hacia Tomás Vidiella y lo que este representó en sus vidas y sus carreras. Y lo hicieron a través de una creación basada en el histórico montaje que él hizo de “Cabaret Bijoux”.

Bastidas, quien además es el director, no escatima elogios para referirse a Vidiella: “Tomás era una persona especial. Hay muchos actores en Chile, pero como Tomás, ninguno, y cuando hacía una obra de teatro, era más que una obra de teatro, era la vida”.

Entra y sale “la cuarta pared”

Bastidas valora la variedad de ámbitos que abarca Boite Bijoux: “Aquí, hay una mezcla de cuatro géneros distintos. Tenemos teatro. Picaresque. Revista. Musical. Imitaciones, canto, baile, striptease. Una mezcolanza muy atractiva desde el punto de vista de un espectáculo. Algo que se ha dejado de hacer en Chile. Se ha dejado de hacer revista, hay muy pocos musicales. Tenemos como nueve coreografías, más de 90 vestuarios. Las coreografías las hizo Conny Azúa, la coreógrafa del último Festival de Viña. Es un desafío, desde la dramaturgia, que tomamos con Magdalena. Como también lo es desde la dirección, en lo que me toca a mí”.

“Esta obra me interpreta mucho, agrega, es una obra que siempre quise hacer, nunca había hecho algo así. Por lo tanto, me resulta muy entretenido armarlo”.

En el transcurso de los ensayos se dio cuenta que la faceta revisteril del espectáculo lo llevó a atravesar la “cuarta pared” que caracteriza a las representaciones teatrales, aludiendo al muro imaginario que las separa del público.

“La gracia que tiene la revista, comenta Bastidas, es que se sale del molde en relación al público. Es decir, no hay una cuarta pared. En el teatro sí la hay. En momentos en esta obra también hay cuarta pared. En esta obra entra y sale la cuarta pared. Y cuando sale hay una picardía con el público que resulta muy atractiva”.

Las ganas de Yerko

En Boite Bijoux el papel de Tomás Vidiella lo desempeña Daniel Alcaíno, mientras que el de su hermana, Eliana, Magdalena Max Neef.

Alcaíno lo califica como “un triple desafío porque estoy encarnando a un personaje por todos en Chile conocido, muy importante en la historia del teatro como es Tomás Vidiella. Acercarme a este gran actor, actuar como él ya es un desafío. Hacer los personajes que él hacía, tener la gracia, es otro. Y es una gran responsabilidad. Cuando me invitaron a este proyecto, Rodrigo, Magdalena, apenas leí la obra, me encantó. Porque contiene de todo. Revista. Humor. Canciones. Baile. Escenas dramáticas también. Escenas jocosas. Y yo creo que hace falta un espectáculo así en el Chile de hoy. Que nos haga reír, que nos entretenga, que es la primera función del teatro. Entretener y emocionar. Y yo creo que esta obra cumple con todos esos requisitos”.

En la obra también interpreta a un travesti, que lo remonta a otros personajes que ha encarnado antes: “No es primera vez que hago un travesti. En otras obras también lo he hecho. Me tocó hacer un travesti en una obra de Juan Radrigán, “El toro por las astas”. Además, yo hago habitualmente a Yerko. Recuerdo el primero que hicimos, “Yerko sin censura”, en el Teatro de Coco Legrand, donde igual hacía a un travesti. Un travesti es un personaje muy vivaz, que contagia mucha alegría. Entonces tengo que derramar alegría, derramar simpatía en el escenario. Así como en el personaje de Tomás tengo escenas donde puedo ser más grave, más autoritario”.

De Yerko Puchento dice que se reconocerán en el travesti de Boite Bijoux, “el brillo, las luces, las ganas de figurar. Yo creo que corresponde mucho al estilo del cabaret, de la boite, del brillo, del bijoux, de querer ser brillante, ser eterno, de que la gente a uno lo mire, ser la bola de la discotheque, el atraer miradas”.

Talla grande... y sensual

La figuración que tuvieron las actrices Patricia Irribarra y Adela Calderón en “Cabaret Bijoux”, que se hicieron conocidas como “las gordas de Vidiella”, es recordada en el elenco de “Boite Bijoux con la participación de la joven actriz, modelo, cantante y bailarina, también de talla grande, Javiera Wayne.

Con ella, además, se da otra de las características que se han hecho presentes en “Boite Bijoux”. La combinación de recursos y talentos de larga trayectoria con otros de generaciones más jóvenes y carreras muy distintas.

Javiera Wayne y su colega que usa el seudónimo de Blue Mary, son jóvenes de activa presencia en redes sociales, donde sus seguidores se cuentan por miles.

Para Javiera, la experiencia “ha sido alucinante. Ha sido todo un sueño. Yo hace mucho rato que había dejado de actuar para dedicarme a mi carrera como modelo y como cantante y volver a actuar cerca de lo que a mí me encanta, que es el cabaret y el burlesque, es maravilloso. De hecho, en mi último disco yo tocaba el tema del cabaret. Entonces, es muy emocionante que se haya fusionado todo. Tengo la oportunidad de cantar también en esta obra así que ha sido todo demasiado perfecto”.

Uno de los papeles que Javiera representa es el de Ivette, propietaria del cabaret donde transcurre la obra. Sobre cómo llegó a esta participación, cuenta: “me llamaron. Confiaron en lo que yo mostraba. Yo creo que encontraron que podía defender bien a Ivette. En el guión original era una mujer de cuerpo grande, una mujer gorda, y creo que estuvieron buscando alguien así y se dieron cuenta de que es posible ser de talla grande y también muy sensual. Así que me ha servido mucho para explotar mi sensualidad y romper muchos paradigmas y esquemas”.

Bad Bunny y striptease

Por su parte, Blue Mary, eligió este seudónimo porque consideró que su nombre propio original, María de los Ángeles, no se prestaba para las expectativas artísticas que tenía.

“Quería, cuenta, algo que sonara poderoso, no muy usado. Y finalmente, surgió muy casual, yo tengo una gatita, que rescaté muy bebé, que se llama Blue, muy chiquitita, de la que me dijeron que era muy difícil que sobreviviera, y al final fue una sobreviviente y una guerrera. Me encantaba el nombre Blue y como yo soy Mary, Blue Mary encontré que sonaba bien”.

Estudió actuación y se dedicó un tiempo a ella, en recreaciones de algunos programas de TV y en teatro infantil. Después derivó a la canción en la que consiguió destacar, llegando a telonear a Bad Bunny en su primera visita a Chile, en el Sporting de Viña en 2017. Posteriormente hizo carrera en la animación radial y de eventos, completando 10 años frente a los micrófonos en Radio Carolina.

Cree en las “manifestaciones” interiores de voluntad para llegar a donde quiere. Había estado formulándose mentalmente el propósito de volver al teatro y cuando la llamaron para “Biote Bijoux” se dijo”¡Guau! Esto resulta”.

En la obra los actores y actrices representan a dos personajes cada uno. En uno de ellos Blue Mary tiene que realizar un striptease: “Ha sido, expresa, un desafío muy lindo. Cuando me llamaron me preguntaron si tenía algún problema con hacer un striptease. Yo dije que no, porque no soy muy pudorosa en cuanto al cuerpo, porque veo al cuerpo como una herramienta de trabajo, y para mí gusto las connotaciones sexuales se dan cuando la persona así lo siente. No veo el cuerpo como algo sexual en sí. Me pareció un tremendo desafío. Lo tomé con honor, con respeto y con mucha madurez, y creo que el trabajo que hemos hecho ha sido súper delicado, súper lindo. Me siento orgullosa de lo que hemos logrado”.

Ficha del montaje:

• Dirección: Rodrigo Bastidas
• Dramaturgia: Rodrigo Bastidas y Magdalena Max-Neef
• Dirección de coreografía: Conny Azua
• Elenco de actores: Magdalena Max-Neef, Daniel Alcaíno, Claudio Olate, Claudio Castellón, Javiera Wayne, Blue Mary, Marianne Lukacs, Valentina Catalán
• Bailarines: Isidora Artigas, Violeta Benavides, José Tomás Bresky, Miguel Acosta
• Diseño vestuario: Nicoletta Fuentealba
• Diseño escenográfico: Patricio Pérez
• Diseño de iluminación: Horacio Videla
• Diseño sonoro: Rodrigo Meneses
• Diseño maquillaje: Javiera Wayne
• Producción General: Maura Aranda